故址曲阳溯，多少缕瓷魂洁白，重器传承，风神一脉逸于世； 

 

                                     新窑天下崇，卅六年炉火纯青，大师驾驭，艺海千秋制名瓷。 

                                                                                            

                                                                   ——定窑名瓷“孩儿枕”感赋

 

 

                           中国名瓷——定 瓷

   定窑，定州窑陶瓷，产地在今河北曲阳，古属直隶定州。定瓷烧制始于唐，兴于北宋，失于元，为我国北方大地上繁衍几代而影响深远的一个窑系，同当时的汝、钧、官、哥窑一起，号称我国宋代五大名窑。
   定瓷以白定为主，胎质坚密细腻，釉色柔润透明，《归潜志》有联语：“定州花瓷瓯，颜色天下白。”之外有红、黑、紫诸色，白定名贵，色定尤为名贵。宋时定瓷已为上流社会所倍为珍视，定窑器薄如纸，叩击如磬，有“白如玉、薄如纸、声如磬”之称。五大名窑中，唯定窑以装饰见长。其刻花奔逸、潇洒，印花精细典雅，间辅以剔花、堆花、贴花等。品类有盘、碗、瓶、尊、炉、枕、人物等，设计或劲健挺拔，或秀美娟丽。
   定瓷名播遐迩，势压群芳。定瓷的隆兴，不仅改革和引发着本国陶瓷工业，更以磅礴之势启迪和震撼着邻邦。中国定瓷对日本的影响，也有目共睹，日本诗人虎关师练在《济北集》有诗为证：“定州白瓷陶冶珍，纵横小理自然新。扫清仙客闲天地，贮得四时一味春。”1972年，日本首相田中角荣访华在与周恩来总理谈话中还提及定瓷一事。此后，在周总理的关怀下，1976年由政府拨款先后成立了工艺美术定窑瓷厂。

 

 

 

 

 

                         定瓷——八杯魔法壶

 

 

 

 

 

 

                        定瓷特色——“孩儿枕”

   现藏于北京故宫博物院，在我国台北“故宫”中也收藏了两件北宋时期的定窑孩儿枕，与北京故宫的孩儿枕如出一辙。
   “孩儿枕”是瓷枕的一种样式，以定窑、景德镇窑烧制的最为精美。定窑的特点是：布局严谨，层次分明，线条清晰，工整素雅，密而不乱，讲求对称。其胎色白色微黄，较坚致，釉色滋润莹泽。匠师把瓷枕处理成一个铺伏在榻上的男孩，活泼稚气的男孩头斜枕于交叉的手臂上，脸向右侧，大眼睛、宽脑门，肥大的双耳、饱满的耳垂和小巧挺直的鼻子构成了中国理想的“富贵”形象。卧榻四周雕饰螭龙、如意纹饰，精致华美。由于人物雕塑栩栩如生，神情状貌表现得恰到好处，加上瓷胎细腻，釉色白中发暖，如象牙般均匀滋润，整体给人以柔和温馨的美感
   定瓷，中华一绝，洁白细腻，薄而不变形，釉色白如牛乳或略泛红色，有象牙白一般的质感。定窑装饰以风格典雅的白釉刻花、划花、印花、雕塑为主，还有白釉剔花和金彩描花，而尤以印花品种为世人称道，是馈赠贵宾及收藏之珍品。

 

 

 

 

 

                                         定瓷——孩儿枕

 

 

 

 

 

 

                            两小无猜

 

 

 

 

 

 

 

                            相濡以沫

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

作者：汪寅仙    材料：紫泥    作品：《南瓜壶》
 汪寅仙，女，1943年生于江苏宜兴丁南村陶瓷世家，别号朝阳，中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师，全国劳动模范，全国三八红旗手，江苏省“有突出贡献的中青年专家”，中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会会长。曾任宜兴紫砂工艺厂副工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。1956年进蜀山陶业合作社，从吴云根学艺，后转师朱可心门下，还先后得到裴石民、王寅春、蒋蓉、顾景舟等名师的指导。汪寅仙技术全面，技艺精湛，光货、筋囊货均有相关当造诣，龙擅花货创作。其方货作品有“龙凤印包壶”、“大印包壶”；光货作品有“曲壶”（与张守智合作）、“鱼龙壶”、“玉炉壶”、“浣纱童子壶”；花货作品有“南瓜壶”、“梅桩壶”、“岁寒三友壶”。江寅仙大师是我国第一批国家非物质文化遗产名绿项目之一紫砂制作技艺传承代表人。

 

 

 

 

 

作者：徐汉棠  材料：紫泥   作品：《竹节壶》
 徐汉棠，男，1932年生，16岁随顾景舟学艺，技术全面，曾经紫砂工艺厂研究所担所技术工作。1975年人中央工艺美院江苏陶瓷美术训练班学习，之后所制作品更具特点，受到中外人士欢迎。
徐秀棠，男，1997年获中国工艺美大师称号。1937年生，徐汉棠之弟。1954年随任淦庭学习紫砂刻画技艺，1958年赴中央工艺美院泥人张工作室学习泥塑，此后一直致力于紫砂雕塑创作研究，作品多欠获部、省级奖项，现为中国美术家协会会员及中国陶瓷美术学会理事。

 

 

 

 

作者：朱可心    材料：紫泥    作品：《鱼化龙壶》（金鼎）
 
 朱可心（1904—1986），原名凯长，宜兴蜀山镇人。1904年生盛产紫砂的宜兴蜀山，14岁随紫砂壶艺人汪芳荣学艺。1932年的江苏公立宜兴职业学校窑业科任技工，在他的精心指导下，窑业科的作品竹节壶、竹节杯，在美国芝加哥博览会上获得金奖，朱可心提升为技师。1945年，在江苏陶瓷职业学校任教员。朱可心技艺全面，尤善雕镂捏塑，设计能力强，先后设计了几十种紫砂壶造型，万寿壶、报春壶、彩蝶壶、圆松竹梅等均是他的杰作。其作品用印有“可心”、“朱可心”“凯长”。壶底、壶盖皆有印款者是其较精的作品。朱可心还用过一枚“人生自荣”四字方印，钤此印款的作品，其制作工艺绝对精湛。
 朱可心制紫砂云龙壶
 此壶是朱可心于1951年在紫砂传统壶式“鱼化龙”的基础上创新之作。壶呈紫红色，壶身上有浮雕的流云，和两条龙在云中穿行。其中，一条龙的壶壁的云气云中。另一条龙的龙首，从盖部钻出龙头能渗透动，龙尾卷曲为壶柄。

 

 

 

 

 

作者：周桂珍、顾景舟（监制）
材料：紫泥
作品：《锦云如意壶》
 
 周桂珍，女，1943年生于宜兴丁蜀镇，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，中国工艺美术学会会员。
　　1958年进入紫砂工艺厂。早期拜师王寅春和顾景舟先生，退休后定居北京。40余年的创造生涯，使她在紫砂艺术上取得了显著的成绩。
　　1978年由高海庚设计、周桂珍制作的《集玉壶》被选作国家领导人出访外国的礼品。
　　1989年作品《环龙三足壶》、《之泉茶具》分别获轻工部中国工艺美术协会颁发的“陶瓷美术设计”奖；同年作品《大曼生提梁壶》被南京博物院收藏。
　　1991年作品《真知提梁壶》入选北京国际艺术研究会。
　　2001年由天津人民美术出版社出版《周桂珍个人作品专集》。
　　2005作品《井栏壶》、《沁泉壶》被中国国家美术馆收藏。
　　2006年《韵竹提梁壶》被中国国家博物馆收藏。
　　2007年作品《集玉壶》入选故宫博物院“紫泥清韵紫砂展”，并被收藏。先后获得高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师等称号。
 艺术的最高境界是在神韵，书画艺术是如此，紫砂艺术也是如此。工艺美术大师周桂珍的艺术最突出处，就在“工极而韵，紫玉蕴光”，就在让你得味外之味、意外之意！就在让你感到她的作品百看不厌，就在让你感到她的作品有无尽的内涵！

 

 

 

 

 

作者：顾景舟    材料：紫泥    作品：《景舟宫灯壶》
（作品线长流畅，结构严谨，手法细腻，规矩挺括，）

 顾景舟（1915—1996），原名景洲。别名：曼希、瘦萍、武陵逸人，荆南山樵。自号壹叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国工艺美术大师。18岁拜师学艺。三十年代后期至上海制壹彷古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、汪寅仙、周桂珍、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，代表作有锦云如意壶、汉方壶、雪华壶等。他以艺会友，曾先后与画家江寒汀、吴湖帆及画家亚明、韩美林等合作紫砂陶艺，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。曾自创堂号为自怡轩。他在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取村甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位，所享的声誉可媲美明代的时大彬。世称[一代宗师]、[壶艺泰斗]。